台青不雅电影《赛德克·巴莱》：一曲在群山间以生命谱写的血色史诗（两岸不雅察）

历史从未千里默，即便在最阴雨的岁月里，还是有东谈主以血为墨、以命为笔，在技艺的卷轴上镌刻庄严。看完台湾电影《赛德克·巴莱》，我久久无法从那片充足着雾与血的山林中走出。这部电影如合并把千里重的钥匙，大开了日据时代台湾本族以生命捍卫庄严的历史之门。它不单是是一部电影，更是一场普实时空的对话，一次对民族精神与糊口意旨的深入叩问。

1930年的台湾，正处于日本殖民统带的高压之下。当地赛德克东谈主部落首级莫那·鲁谈聚首雾社地区多个部落，发动反抗日本殖民压迫的武装举义，史称“雾社事件”。《赛德克·巴莱》凹凸部于12月12日、13日登陆大陆院线，回报的等于那段可歌可泣的历史。

这部电影以长达四小时的篇幅，雅致无比铺陈了这场注定是悲催结局的叛变。当日本殖民者强行征用劳力、毒害山林、碎裂祖训时，赛德克东谈主部落首级莫那·鲁谈千里默的眼力中燃起了火焰——举义那天，雾社的太空被烽烟染红，多名赛德克东谈主手捏猎枪、镰刀致使石块，向装备精湛的日军发起殊死冲锋。莫得胜算，莫得退路，惟有一句通顺永久的信仰：“若是漂后是要咱们弯腰抵御，那我就让你们看见雕悍的骄横！”

莫那·鲁谈不是一个单纯的勇士象征，而是一个在传统与当代、糊口与庄严之间扯破的灵魂。他的抉择并非一时冲动，而是对通盘这个词族群气运的承担。电影中，他对年青的男儿说：“彩虹桥的那一端，是咱们永远的猎场。”这句话背后，是对祖灵信仰的遵照，是对“为何而活”的终极恢复。赛德克东谈主不惧死亡的精神与电视剧《千里默的荣耀》中的台词“若一去不回，便一去不回”的决绝何其相似——齐是为了某种高于生命的意旨，已然走向阴雨。

导演魏德圣用极具张力的视听言语，为咱们展示了一幅壮烈的诗史画卷。翠绿的山林与猩红的鲜血酿成精通标对比，图腾纹面在火光中仿佛被赋予生命。令我印象最深入的是，电影中的落寞时刻——“雾社事件”发生的前一晚，赛德克东谈主缄默打磨刀剑、妇女编织战衣，这些风景反而比格杀方位更令东谈主窒息。配乐中融入赛德克东谈主悠远落索的古调，宛如祖灵在云霄陈赞。我一霎嗅觉到，历史不再是教科书上冰冷的笔墨，而是成为可触可感的血脉搏动。

动作别称台湾后生，我曾对这段历史知之甚浅。日本对台湾的殖民统带在岛内教科书中常被跟跟蜻蜓点水，台湾少数民族的痛苦更被视为“边际叙事”。但《赛德克·巴莱》让我看见，台湾的历史，从来不单是一个岛屿上的故事，更是中华英才在近代痛苦中不平叛变的缩影。当赛德克妇女为了不牵累战士集体投缳于林中，当孩子们在枪声中驱驰大叫祖灵之歌，我在荧幕前无法不泪下如雨——这片地盘的血性，从未冷却。

“雾社举义”最终被弹压，赛德克东谈主险些遭逢灭族之灾。可是，他们的叛变精神却如种子深埋泥土。这场斗争不仅是台湾少数民族抵抗入侵者的挽歌，更是中华英才的先辈们在外敌侵犯眼前“不肯作念扈从”的呐喊。从东北抗日联军到台湾“雾社举义”，从南京保卫战到滇缅战场，中华英才的叛变史是一部用血肉连缀的史诗。赛德克东谈主的血，与中国大陆千万义士的血，流淌在合并条民族救一火的长河之中。

我还牢记电影《赛德克·巴莱》的终末一幕，幸存的赛德克东谈主走向彩虹桥，镜头升向雾霭障翳的青山——死亡不是驱逐，而是讲究祖灵之地的不灭的驱动。这部电影让我光显：委果的荣耀，不在于到手与否，而在于是否忠于我方的灵魂与地盘。本日的两岸仍隔着海峡相望，但咱们的血脉中流淌着相同的叛变基因、相同的庄严渴慕。咱们应该难忘赛德克东谈主的骄横，也应该难忘吴石、朱枫等掩饰阵线的千里默勇士——他们诚然身处不同期代、不同战场，却相同为咱们理会和传承着中国东谈主“宁为瓦全，宁当玉碎”的风骨。

今天，当咱们回望这段历史，不应只停留在仇恨与悲情中，更应该念念考怎样让痛苦成为走向妥协与共生的桥梁。愿两岸后生都能透过这些血与火的故事，在顾忌中反念念，在通顺中前行，让共同的痛苦讲究挪动为共创和平来日的力量。惟有当咱们委果读懂历史深处的千里默与呐喊时，才会像先辈们一样下定决心、拾起勇气，携起手来共同创造一个不再有战争、不再有永别的翌日。（作家：叶不雅序）